Consejos para dirigir mejor a tus modelos en una sesión de fotos

Hay ciertas aptitudes que todo fotógrafo debe dominar, no solo es ser un artista con la cámara, también aplica tener habilidades de comunicación, de disciplina y de algunos modelos de trabajo para que todo sea hecho con armonía y de la mejor manera posible. Algo con lo que nos ponemos nerviosos siempre, independientemente de la experiencia que se tenga, es con la dirección de modelos en una sesión fotográfica.

Hay muchos fotógrafos que evitan a toda costa ponerse a dirigir a quien tienen por delante, prefieren hacer fotografía callejera que aventarse al género de retrato, fotografía corporativa o de sociales, quizá esto se debe a que no han aprendido en ningún lado esta habilidad o no se han acercado a un colega que les explica con base en su experiencia.

Puede que no seamos expertos, pero tenemos experiencia, por lo  que te contaremos lo que a nosotros nos ha sucedido y que hemos hecho para afrontar la timidez de hablar con alguien como fotógrafos profesionales.

Existen dos maneras de dirigir a los modelos, aunque cada fotógrafo lo hace al modo que mejor le funciona, existen algunos que platican con ellos hasta que encuentran gestos o posturas interesantes y disparan, pero también otros que aportan indicaciones para buscar la estética del cuerpo que van a retratar, pero si nos vamos más a la teoría, existen dos maneras diferentes y de ahí surgen miles de variantes, dependiendo del fotógrafo, los objetivos, la escenografía, la empatía y mil cosas más.

Las actividades del modelo

Hay modelos de todo tipo, que solo escuchan y acatan las reglas, quiénes son difíciles de trabajar porque quieren interponer su estilo a costa de los objetivos de fotógrafo y quienes cooperan dando algunas recomendaciones y consejos que les hacen ver más atractivas o que complementan las ideas que el fotógrafo quiere plasmar.

En el día a día, los modelos están más preparados para proponer que hacer y tener una química corporal con la cámara, ese tipo de conexión es sensacional, pero si no cuenta con ella, llegará la trágica pregunta de “¿Y ahora qué hago?”, hay fotógrafos que intentan terminar las fotografías antes de que suceda este momento incomodo, pero hay otros que prefieren llegar al punto en que el modelo baja la guardia y se siente rodeado de confianza para comenzar el verdadero trabajo.

Todo depende de tus objetivos, hay ciertos trabajos que requieren poses muy rebuscadas, como en el caso de la fotografía de moda, que es un mundo innovador y arriesgado para sacar poses o exhibiciones nuevas. Muchas veces los modelos están más que acostumbrados y te regalan excelentes poses sin que muevas la boca para indicarles, la tendencia hoy en día también es hacer de las capturas un momento en la vida natural, con poses sencillas, cómodas que denotan un aspecto de normalidad cotidiana.

La fotografía social y sus poses.

La fotografía de niños, de bodas, de XV años, de eventos, etc. llevan una actividad fotográfica complicada, porque tienes que lidiar con varias personas, lo que se debe hacer primero es plantear qué es lo que se quiere transmitir, después se debe buscar que los modelos estén cómodos en todo momento, si no lo están, estarán toda la sesión forzados y eso se refleja en tu fotografía. Hay que dar tiempo a que las personas se relajes y tomen confianza, alguién que no esté acostumbrado a las poses, agradecerá mucho que lo orientes y disminuyas la inseguridad que les genera estar frente a una cámara de fotos.

Ya si lo que te gusta es tomar imágenes con mayor naturalidad, es importante que primero se los comuniques a tus modelos, ponles actividades o ejerce tus aptitudes de comunicación para hacerlo ameno y que eso contribuya con el tipo de gestos o posiciones que necesitas.

Aquí te dejamos 5 consejos que a nosotros nos funciona muy bien a la hora de comunicarnos con nuestros modelos.

1.-Busca ejemplos antes de lo que te gustaría lograr, hay mucha inspiración en internet, así sabras que poses son las que te funcionarán y se te hará más fácil instruir a la modelo.

2.-Habla con tus modelos antes de comenzar con la sesión fotográfica para darles la dirección y todos los lineamientos y objetivos a los que quieres llegar.

3.- Observa cómo se desenvuelven en la sesión, nota sus gestos más fotogénicos y explota todo aquello que se te haga interesante.

4.-Genera mucha confianza, hazles chistes, con una sonrisa puedes ganar muchas cosas, hazlos sentir cómodos con la cámara.

5.-Trasmite esto que te apasiona, inspira tu modelo, motivalo y explicale la finalidad de porque eres fotógrafo y la importancia para ti que tiene que tu modelo luzca en la sesión.

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